VAMPYR (1932) Carl Theodor Dreyer

L´Age D´Or (1930) Luis Buñuel

Ballet mécanique (1924) Fernand Léger

EN TODOS LADOS CUECEN HABAS

THE SKELETON DANCE (Disney.1929)

ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS (1903)

SUAVIDAD SIN FRONTERAS

En México son muy creativos, y este diseño es real. Pueden ustedes leer el report completo en:

http://www.elmundo.es/f5/comparte/2017/05/29/592bd93ce2704e19408b45ea.html

Este caballero infantil será un desastre en todos los aspectos pero está actuando como elemento inspirador y unificador en el resto del universo (contra él por supuesto), destrozando la imagen de un país tan querido por todos como son los Estados Unidos. Va a conseguir, no tengo dudas, una Europa fuerte y unida, una China hegemónica, una Rusia desternillándose en el sillón, un Japón y una India alucinados, un UK sodomizado (vaya amiguete se han echado), y unos mexicanos la mar de aseados. Siempre nos quedarán los creativos canadienses y los locos australianos, viva el planeta. Pero no tengan dudas, la maquinaria de la inteligencia norteamericana, los lobbys y las carteras de las ciudades potentes no van a permitir que este clown kid arruine el business, yo creo que no se come las uvas. Bonito packaging.

FRANKENSTEIN (1910, Edison Production)

L'oeuf du sorcier (1902) Georges Méliès

SIN PORVENIR COMERCIAL

Georges Méliès fue uno de los afortunados que asistió a la primera proyección cinematográfica de los hermanos Lumiére, en París. Tras el evento, el mago-ilusionista Méliès se acercó a Antonio Lumiére para comprarle uno de sus aparatos, le ofreció 10.000 francos de los de entonces, la respuesta de Antonio, que se negó a vendérselo, fue la siguiente:

"AMIGO MÍO, DEME USTED LAS GRACIAS. EL APARATO NO ESTÁ A LA VENTA, AFORTUNADAMENTE PARA USTED, PUES LE LLEVARÍA A LA RUINA. PODRÁ SER EXPLOTADO DURANTE ALGÚN TIEMPO COMO CURIOSIDAD CIENTÍFICA PERO, FUERA DE ESTO, NO TIENE NINGÚN PORVENIR COMERCIAL".

THE FIRST KISS

Este es el primer beso de la historia del cine. Producido por Edison, recoge el casto beso de una escena cómica de The Widow Jones, una comedia que triunfaba por aquel entonces en Broadway. Estamos hablando de 1896, se levantó un auténtico escándalo y fue calificado de "bestial"

POOL WOMAN

Extraño y desconocido objeto publicitario. Una mezcla de Meliés y falla valenciana.... si alguno de ustedes dispone de información será bienvenida.

9 SONGS

EDDIE

Muy interesante.... no es fácil ver a Mr.Van Halen soltándose así.

EL MAGO DE LOS SUEÑOS (1966)

SHADOWS (1959) John Cassavettes

Una peli que hay que ver y entender en su momento. Como ocurrió con Truffaut y la Nouvelle Vague, Cassavettes elige un nuevo camino. El autor que trabajaba en el "método" actoral lanza su experimento fílmico basado en la completa improvisación.... el resultado fue rechazado en USA y no consiguió distribuidora, pero fue el apoyo europeo, con el premio en Venecia, lo que permitió que los estudios se fijaran en el director y le apoyaran en los siguientes proyectos.

La innovación que muestra es chocante, y resulta muy moderna pese a tener 60 años, las imágenes de la ciudad, la intensidad de los personajes y su pequeño espacio y pequeña historia, llegan dentro. Es parte de la historia del cine.

UN CHIEN ANDALOU (1929) Luis Buñuel (versión restaurada 2003)

Album de cromos EL CONEJO DE LA SUERTE (Fher 1964)

Bonita joya encontrada a precio ridículo. En 1964 la cultura cartoon en España estaba en pañales, además, el 99% de los hogares no disponían de televisión en color, así que no es de extrañar que este album de por entonces, con licencia Warner, sea un disparate en cuanto a diseño de personajes, un trabajo claramente realizado en los talleres bilbaínos de Fher.

La portada ya es una declaración de intenciones.... ningún tamaño es proporcional, ningún color corresponde con el icono cartoon, es una españolización de traca. La primera página, donde un agresivo Coyote amenaza a un presionado Bugs, ya muestra un desconocimiento total de los personajes y sus comportamientos.

Dentro varias historias, Coyote, Elmer, Bugs, Lucas.... una interesante pieza, con 120 cromos colocados, en perfecto estado y con 10 cromos repes... se puede pedir más?.

EL RASTRO DE HOY (28/5/2017)

Muy agradable mañana y los precios más caros de Europa.

MAMA MIA

CITRÖEN DS

COLA CAO RETRO

SHAKESPEARE

LUTHIERS

FERNANDO CABRERA VS SHELDON COOPER

CITRÖEN DS COMMERCIAL

HAREM SCAREM SPAIN 2017

LAMBRETTAS

CARDS ONLY

¡Anda, la merienda!

Este sábado se presenta en Zaragoza este libro relacionado con los cromos de colección que se entregaban en los pastelitos. Gracias a un querido amigo por la info.

TRANSFORMACIÓN

KONG, LA ISLA CALAVERA (2017) Jordan Vogt-Roberts

Oiga usted, me lo he pasado pipa.

Tiene toda la esencia del primigenio King Kong y unos buenos ramalazos de aquel del 77, me lo he pasado estupendamente. Es una peli palomitera que goza de muy buenos mimbres, humor, sorpresa, acción a raudales, creatividad, un Kong tremebundo, unos más que dignos protagonistas y una pelea Harruhauseniana de quitar el hipo.

Legendary siempre me da cierta garantía y, a ciencia cierta, que se nota muy y mucho cuando meten la batuta en los proyectos, eso me animó a darle la oportunidad a este duro y poderoso Kong.

Una peli estupenda para pasar un buen/mal rato, de lo mejorcito en mass-media visionado en el último año.

FRIKIS

Odio el término "friki"..... bueno, odio el uso que se hace de él.

Ahora todos son "frikis", todo el que tiene una afición diferente, sea jugar con su patito de goma en la bañera o coleccionar tapones de champán, frikis everywhere.

Lo más gracioso es que hace un par de años ser friki era una especie de marchamo despectivo.... alguien infantil, solitario, que vivía con su madre, coleccionaba figuras de Star Wars e iba vestido de Trekkie a los estrenos de Star Trek.... hoy no.... hoy uno que viaja en furgoneta es un friki de las furgonetas.

La gente en general sigue sin tener ni pajolera idea de donde viene "friki" y qué significa el término... y una vez más, ante tanto despropósito, me vuelvo a pronunciar.

En 1931 Tod Browning dirigió un film soberano, inolvidable... un pilar del cine de los 30, "Freaks", la Parada de los Monstruos. Un circo lleno de seres deformes, con discapacidades, tullidos, enanos, amputados.... la vida y las sinergias de estos seres entre sí, convertidas en drama entramaron la historia de la película.... 

Freaks que poblaban la feria ambulante,  el circo, seres tangenciales, terribles, diferentes, pero personas con sus vivencias, deseos y objetivos, son los que originaron este término hoy usado con banalidad. El Hombre Oruga, la Mujer Barbuda, Las Gemelas Siamesas, los Pinheads (gente con microcefalia), el Esqueleto Humano, Koo Koo, la mujer Ave.

Un "Friki" de 2017 es otra cosa, algo parecido a un "aficionado" o un "seguidor" de cierto tema, llámese cromos, Star Wars, las motos, Messi, esquiar o los merengues de nata.

Freak es más profundo, más interesante, más intenso y más culto. Es alguien diferente, apartado por la sociedad por su terrible apariencia física o psíquica, víctima de mofa y pista de circo pero que, en su interior, es igual o más humano que cualquiera de nosotros, siempre persona. Seres fascinantes y necesitados de cariño.

Me gusta la gente aficionada a cosas, pero adoro a los "Freaks". Todos son personas, pero con vivencias distintas y el término debería ajustarse a cada una.

FERREIRO, HOY EN LA OASIS

Hoy 25 de mayo, a las 22 horas, actúa Iván Ferreiro en la Sala Oasis. Es uno de los grandes y visita con asiduidad Zaragoza, pero siempre es refrescante un encuentro.

ROGUE ONE: A STAR WARS HISTORY (2016) Gareth Edwards. POR FAVOR, DEJEN EN PAZ A CUSHING.

Esta vez ya ni he ido al cine. Con Star Wars, siempre, en mi opinion, la batalla ya está perdida.... El mercado norteamericano del cine ya sabemos como va, el cine es una mercancía, no un ejercicio artístico, y en el caso de Star Wars ya es que ni siquiera hablamos de cine, hablamos de la cueva de Aladino.

Hay tanto en juego, sobre todo tanta pasta, y tanto marketing detrás que el resultado, como no podía ser de otra manera, resulta vacuo y plano. Tienen que tirar de los mil resortes de siempre, ya tan aprendidos que resultan cansinos, todo está referenciado, todo ya está rodado, todo está analizado, todo ya lo hemos visto, aunque tenga pelos raros o iluminación distinta, ni Abrahms pudo con ello. 

El objetivo es ganar por acumulación.... nada es sutil, todo es enorme, grandilocuente, excesivo, llevado por esa manía tan infantil de abrumar con mil imágenes y aburrir con su suma.... imposibles paisajes, tremendos laberintos, inmensidades estelares, construcciones megalíticas, tropas infinitas, referencias megalómanas, tirando de la fatídica fórmula tan tediosa de El Señor de los Anillos o las mil pelis de superhéroes, ay qué penita.

El guión me resulta de traca, de hecho es una simple acción de guerrilla, sin más, con los pasos clásicos de todas las entregas, predecible, nada innovadora.... sí.... lo visual es perfecto.... mil y una razas de bichitos, roboides, naves, tirando de elefantes, Y-Wings, X-Wings, lo que sea .... el merchandising llama a la puerta... pero y el cine? El cine sigue esperando algo que ya nunca llegará, que es una buena peli.

Los diálogos nada dicen.... quizás ese par de asiáticos tienen su algo, son lo mejor de la cinta, porque los protagonistas y la trama van directos al cubito de la basura, junto con las mil pelis de superhéroes, épicas, alienígenas, etc, apestosas que campan a sus anchas por la cartelera... hay monentos que dan rubor... la escena final con el hombre ciego yendo a por la palanca o los protas esperando ser arrasados por la destrucción remueven en el asiento.... mamma mía castañaza.

Y lo peor, lo tremendamente peor, es sacar de la tumba a un PETER CUSHING que no se lo merece.... pobre gran actor, uno de mis preferidos.... un hombre menudo, enjuto, sibilino en la mirada, delicado pero perverso, siempre contenido, flema brit y academia de la vida actoral.... convertido en ese engendro digital de dos metros de altura de mirada muerta, cara turbia y gesto actoral nulo.... merecía otra cosa el bueno de Cushing, merecía NO TOCARLO. Patética la Leia final, qué triste. Hasta Vader está fuera de sitio.... qué penoso tener que tirar de lo clásico para poder soportar lo creativo.... saben que sin ellos, la cosa no deja de ser más que una castaña again. Con ellos es un sacrilegio a la memoria de Star Wars, vaya paradoja, la pasta exige devorar los iconos, hasta sacar la última gota.

Por no hablar de la sospechosa apariencia y semejanza de las tropas rebeldes en tierra con los marines norteamericanos.... hasta la posición de disparo y formación está copiada de estos.... no me lo trago.... a veces parece que estas en una playa de Vietnam. El villano es de una mediocridad pasmosa, Forest Whitaker, gran actor, es encasquetado con un personaje que, por momentos, produce la mofa, la panda rebelde en el cónclave dignos de una peña futbolera.

Lástima no entrar y pausar un poco, no analogizar y oxidizar un poco el proceso.... es todo tan lejano que nadie puede reconocerse en el tumulto, la factoría Disney en esplendor.

Star Wars fue un enorme, creativo y sorprendente western galáctico nacido de la carambola y de la mente y la audacia de unos jóvenes que, tirando hacia delante, tocaron diana.... con ayuda maestra supieron mejorar, que no es fácil, la saga, con la mejor de las entregas, un maravilloso Imperio que contraataco con sabiduría.... Después de aquello, todo ha sido caída libre, sin remisión... agotamiento.... repetición... dólares invertidos sin dejar al arriesgado cerebro que tenga su espacio. Hasta la música, siempre un seguro de vida, se aplana en la última media hora llegando al empalago.

Algo similar le ha pasado a Alien. La grandeza de Alien es su intimidad, su minimalismo, lo tremendo que es convertir una epopeya espacial en un curro diario, un simple transporte de mercancías entre planetas que, por razones formidables, se encuentra con un terrible visitante.... esa tangibilidad, el soberbio guión, el trabajo de Giger y una producción amable, dejan que el talento surja, y, voilá..... Luego la industria y el dólar entra y la taquilla manda, los estudios de mercado, el marketing y el retorno.... el riesgo, el arte y la creatividad quedan aparcados.

En los tiempos que corren, si surgen joyas es casi por carambola.... como pasa con Furia de Titanes, Pacific Rim o, en humilde medida, con Guardianes de la Galaxia.... hasta que lo pudren.

Son los tiempos en los que vivimos, tiempos de billete verde. En mi opinión, si ustedes quieren ver algo decente, tiren de cineteca, de enciclopedia del cine o busquen en extrañas propuestas, como fueron Moon o incluso Interstellar, porque en Star Wars sólo encontrarán hamburguesas con queso, y un triste Cushing digital

MY BOND

MR.BIG ataca de nuevo...

Gracias a un querido amigo por este enlace.

BIRDSONG

TOMAHAWK

Hachazo indio en la cerviz.

PERSEFONE "Spiritual migration"

Oiga, de Andorra los chicos, vaya tralla. Gracias a un querido amigo por este nuevo grupo a escuchar.

MIKE PATTON, "científicamente", el mejor cantante del mundo

Gracias a un querido amigo por esta info.

MIKE PATTON aparece en una lista como el mejor cantante por rango vocal. Puedes ampliar información en este enlace:

http://www.humonegro.com/noticias/mike-patton-encabeza-lista-cientifica-de-mejores-cantantes-del-mundo/

Presentación de campaña de LANZA S.A. para BUENA SALUD (1954)

Una joyita entre papeles malolientes. Publicidad Lanza S.A. fue una de las agencias de publicidad más importantes de España de la postguerra, sobre todo en los años 50. Originaria de Valencia, disponía de varias sucursales en España. La sucursal de Madrid trabajaba mucho con empresas zaragozanas, como era Buena Salud.

Buena Salud se encontraba en Miguel Servet y se dedicaba a hacer cafés torrefactos, cacaos, flanes, etc. 

El documento es original y todas las ilustraciones están hechas a mano, una delicia. La portada está hecha con un soberbio trabajo en los tipos de letra, todo a mano, y una graciosa niña que trae la propuesta creativa para los empresarios maños. La campaña es poderosa, 250.000 pesetas de las del años 54 no es moco de pavo, hay una página con el plan de inserciones por ciudades españolas y detallado en cada hoja con los medios de entonces, un bonito documento. En nuestra ciudad la publicidad se inserta en Amanecer, Noticiero y Heraldo de Aragón.

Me encanta la ilustración de la cara femenina, una especie de animación con las fases de compra, atención, curiosidad, deseo y necesidad, jeje, la naif descripción del valor de sus dibujos originales, la preciosa esquematización del proceso de producción-cliente final, con eso ojos de los 50, tan frescos, y ese cierre de trabajo, tan protocolario, agradeciendo la atención.

Una belleza publicitaria.

BIMBORAMA (1972)

Bonita pieza encontrada entre papeles herrumbrosos y polvorientos, el Bimborama de 1972 ilustrado por Baza. Estos cuadernitos pequeños son maravillosos.... conseguías el album por precio ridículo, 2 pesetas, y luego tenías que conseguir los cromos en los pastelitos que, en este caso, eran una especie de kalkitos muy interesantes, cada uno de ellos del universo (ya demodé) aventurero que por entonces nos gustaba a los chavales..... lejos quedan los bucaneros, exploradores, artistas de circo o las fieras salvaje de la jungla. Siempre me gustó por ese estilo tan Madelman.

Lo más divertido de estos álbumes era que tú montabas tu universo, podías ser creativo y armar escenarios fascinantes.