SÁBADO CINE

 

TELEPROGRAMA CON PORTADA DE “EL PLANETA DE LOS SIMIOS” (1978)

 

ATARI E.T., EL PEOR VIDEOJUEGO DE LA HSITORIA

STAR TREK, 1966-2026

60 años de una saga que ha marcado la historia de la imaginación y la ciencia ficción. Queridos amigos, "Larga vida y prosperidad". 

LLAVERO DE E.T. EL EXTRATERRESTRE

Ta feo como feo era E.T. que, pese a todo, tiene una gran legión de seguidores.

MOORE, ROGER MOORE

He paladeado la filmografía completa del 007 encarnado por Roger Moore, mi actor preferido tras el rol del agente de Ian Fleming. No es una preferencia racional, seguramente si tuviera otra edad habría seleccionado a Daniel Craig o al excelente Sean Connery, pero soy hijo de la época que soy y las pelis que me tocó ver en el cine son las de Roger. (A Timothy Dalton, Pierce Brosnan o el pobre George Lazenby es que ni los mento, ando muy alejados de ellos, sus historias y sus actuaciones).

Y tengo que decir que sus siete películas me hacen disfrutar muchísimo. Los gadgets, trucos, artimañas y guiones son muy de los 70-80, más naifs, divertidos y sencillos que los complejos caracteres que vendrían posteriormente, pero tengo un inmenso cariño a este James Bond.

Durante sus siete pelis desfilan personajes y actores sensacionales, los títulos son inolvidables; empezando por "Vive y deja morir" del 1973, "El hombre de la pistola de oro" con Christopher Lee en 1974, "La espía que me amó" de 1977 (este año me persigue siempre, tiene magia, como la tiene Bárbara Bach, el Lotus y esta cinta), "Moonraker" de 1979, "Sólo para sus ojos" de 1971, "Octopussy" de 1981 y "A view to kill" de 1985 donde acaba su colaboración, ya no se veía con el perfil y empaque para encarnar a 007.

Me gusta su estilo, que no gusta especialmente a los más puristas que prefieren a Craig y Connery (más duros y fríos). El Bond de Moore es más light, sofisticado, fluye tranquilo, impecable de peinado y traje, con más sorna, humor y una mirada pícara y juguetona, fuma puros mejor que Fidel Castro y liga más que ningún otro, además se nota que le importan un pepino el desfiles de chavalas que aparecen. Su tono vocal es fascinante, es tan british que da la risa, los gadgets juguetones son inverosímiles, como ese cocodrilo submarino, el reloj imán y tantas otras locuras, del tema coches ni hablo, me gustan todos, sobre todo los Lotus. No es especialmente atlético, de hecho corriendo llama la atención pero para mal, se despeina con cada puñetazo y, aunque da buenos golpes de karate, transmite cierta fragilidad, nada que ver con el animal que es Craig o el machote Connery.

Me encanta que haya diferentes 007 y considero que Sean Connery creó cierto arquetipo, Daniel Craig lo llevó a la estratosfera, es formidable, pero oigan, me quedo con Roger Moore, con sus pantalones de tiro largo muy muy subidos y línea planchada, sus delgadas piernas, ese pelo lacado y sus más que coloridos chalecos, abrigos, plumas o trajes de ski.... por no hablar de sus impolutos trajes.... siempre impecable.

Gracias a mi querido hermano por permitirme este reencuentro con el 007 que más me gusta, lo he pasado genial, desde la primera a la séptima, viva Moore.

CARLY SIMON "NOBODY DOES IT BETTER" . JAMES BOND "LA ESPÍA QUE ME AMÓ"

No diré que es la mejor, pero sí una de las mejores canciones de la cinematografía de 007, inolvidable Carly Simon, talentosísima cantante.

Hay un versión, delicatessen, de mis queridos Radiohead. No es moco de pavo.

 

GHOST "TO BIG TO RIG", CINE IMAX PALAFOX, ZARAGOZA (27/8/2026)

 A ver cómo desarrollo este asunto porque tiene muchas cosas que contar.

Primero, CINE IMAX. Tuvieron la amabilidad de poner un volumen adecuado para los asistentes, lo que es de agradecer, porque el poderío de estos nuevos recintos es imparable, por calidad y sonido. Es una sala cómoda con una gran visibilidad y el paladeo del espectáculo, aunque el ticket es caro, está asegurado, la verdad es que disfrutamos del lugar.

Segundo, el fenómeno GHOST. Es una banda sueca liderada por Tobías Forge en su sexto alterego dentro de la formación, en este caso el de Papa V Perpetua. Llevan un juego conceptual muy divertido con 9 miembros enmascarados (a los que puedes sustituir en caso de problema catarral) que hacen un trabajo soberbio, profesional y muy bien coordinado. Forge es el factotum del concepto y del proyecto, incluso dirige el documental. La formación lo tiene muy claro, devaneos entre la entrada a los pasadizos del shock rock, el heavy metal, incluso el doom, incluso la psicodelia y el progresivo, a veces parezco encontrarme cerca de Pentagram, de los primeros Black Sabbath como de una banda de Eurovisión o la típica propuesta de rock melódico escandinava, es una especie de inteligente cubo de posibilidades en el que todo el mundo cabe y nadie sale dañado, de ahí su éxito entre el público femenino y todo tipo de audiencia masculina. Han cogido de aquí y allí cosas que siempre funcionan en el rock, no han inventado casi nada, pero todo lo han hecho con mucha calidad.

Un poquito de satanismo, pero elegante, sin monjas crucificadas ni demonios terribles, satanismo guay, del que mola, para que nadie salte por los aires y hasta la chavalería se pinte su calavera, de ese que en Estados Unidos sale en los medios agitado por los ineptos ultraconservadores y que tanto bien hace a las ventas. Caretas y personalidades escondidas, ésto es más antiguo que el charleston y funciona de maravilla. Han copiado el manual de funcionamiento de KISS, lo de los roles, (en este caso hay un líder y luego serviles vasallos, no personalidades singulares, aquí manda Matías) las máscaras, el telón negro de inicio, el logo luminoso, los cañones de humo y fuego, algunos riffs, el dividir la audiencia y su griterio correspondiente, el toque amanerado de Forge, juguetón, al estilo Stanley.... estaba viendo el show, fascinante, y le comenté a mi hermano "como disparen confetti ya la repanocha" y salió el confetti, tras ello un momento posterior completamente Love Gun. Utilizan las fórmulas de los enmascarados de Nueva York y también su enorme profesionalidad y disciplina, pero colocada en los nuevos tiempos y audiencias, además con un guión y una creatividad, en mi opinión, excelente. Eso sí, tienen su sonido diferente, sobre todo la voz de Matías con dos registros interesantes, musicalmente resultan una propuesta singular. Son europeos, se nota, hay más clase, más estilo y mejor diseño que casi todas las propuestas norteamericanas, que suelen ser más toscas, coloristas y con arquitecturas menos trabajadas. Rammstein y GHOST (Muse, U2, Jarre, Rolling Stones, Peter Gabriel) son una demostración clara de que la arquitectura estructural de diseño de shows de origen europeo, con todo el bagaje cultural detrás, transciende en productos de una clase monumental, en mi opinión, superior a la del otro lado del Atlántico.

Tercero, el show. Te metes en una pantalla IMAX de esas que se ve hasta el último pelo del cabello del protagonista y resulta que el amigo Matías le da a toda la producción un textura de grano y un estilo que lo que hace (una vez más KISS) es mandarte a finales de los 70, como si se hubiera grabado cámara analógica en mano, está muy bonito, es cine, es verdad y es orgánico, un gran acierto. Comienza en blanco y negro y pasa a entrar el color cuando toca, interesante. Show perfectamente guionizado, maquetado, estudiado y engrasado, con una escaleta narrativa impecable, buscando la aparición, y escalada cuidada, de todos los gadgets y efectos, poco a poco, hasta finalizar en escenas maravillosas. Todo el juego de las vidrieras es, sin duda, insuperable. Las canciones, pues yo estoy más a gusto en el metal y en las guitarras rugosas, pero como decía antes no son rutinarios, tienen evolución y distintos ángulos musicales y muchos de ellos (más pop) gustan muchísimo a la audiencia. El batería es una locomotora, pero no es virtuoso, los dos guitarras y el bajista hacen un trabajo magnífico, son como duendes jugando en el escenario y las sensaciones, eso sí, sin eclipsar al jefe. Las vampiras me encantan y hacen un juego vocal muy importante, el set de teclados tiene un peso específico estimable, son la parte oscura y tapada de la banda, pero esa cortina sónica soporta el edificio GHOST.

En definitiva, una producción sobresaliente, un producto estudiado y amplio en audiencia, unos conceptos que triunfan sí o sí, un visual soberano, un frontman diferente, listo, que engancha y un soporte escandinavo musical de muchos kilates que tumba a King Kong. Son GHOST, se lo han currado, han llegado arriba y van a ser lo más durante mucho tiempo.

PD: La audiencia mexicana fantástica.

SARGENTO RESINES

 

SKELETOUR WORLD TOUR DE GHOST, EN EL PALAFOX ESTOS DÍAS

Una interesante experiencia probar el poderío IMAX con una de las bandas más interesantes del panorama metálico actual, Ghost. Herederos del universo de Black Sabbath (no de su sonido ni de su oscuridad ni riesgos), sabios gestores de los riesgos sonoros, nunca cruzan esa línea dolorosa de algunos sonidos dando cabida a un buen número de fans, es una de las bandas del presente y del futuro. Riffs tremendos, armonías bien trabajadas, marketing y universo estético milimétricamente construido, Ghost son ya enormes. Saben dar dolor y compensarlo con melódico y transiciones amables para no espantar a las fieras, muy inteligentes y trufados de muy buenos temas.

HOY NO PASAMOS LISTA (1948) RAÚL ALFONSO, RAFAEL ALONSO

 

EL MILLONCETE, TIENDA DE RAREZAS Y CURIOSIDADES

 

EL DÍA DE LOS BEE GEES (III) SGT.PEPPERS LONELY HEARTS CLUB BAND. PRIMERA EDICIÓN ESPAÑOLA. RSO (1978)

Éste disco es que me ha hecho ir dos veces al mismo rastro en el mismo día, arrepentido de haberlo dejado pasar he retornado al puesto y aquí lo tenemos.

Peter Frampton y los Bee Gees eran dioses en 1978 y no parecía mala idea hacer un remake de los Beatles, la cosa no fue comercialmente muy bien, de hecho la crítica la puso tibia a la peli pero oigan, a mi la banda sonora, con permiso de los fans de The Beatles, me encanta. Además, tienes por ahí de apoyo a gentecilla como Aerosmith, Billy Preston, Earth, Wind & Fire o Steve Martin. Primera edición, estado casi impoluto aunque estas portadas blancas no tenían buen envejecer. Contiene las fundas originales y pasa a engrosar la necesaria discografía de los hermanos Gibb.

EL DÍA DE LOS BEE GEES (II) SATURDAY NIGHT FEVER. PRIMERA EDICIÓN ESPAÑOLA. RSO (1977)

Impoluto. Una de las grandes bandas sonoras de todos los tiempos en un estado como recién sacada de la tienda, está claro que su antiguo propietario era una persona cuidadosa y meticulosa. Las difíciles fundas originales con todos los créditos (posteriormente fueron una solo hoja insertada) y esa rareza en portada !1 USA Especial Discoteca", además de la impagable etiqueta adhesiva estampada en tinta oro.

La BSO ya la conocemos, insuperable, mandan los Bee Gees, pero siempre me pareció muy bueno el material de Tavares, Kool & The Gang o Ralph McDonald entre otros.

DOCTOR MUERTE

 

NUESTRO VECINO SPIDERMAN, Y VAN 11

 

ATRACO A LAS TRES (1962) JOSÉ MARÍA FORQUÉ

Obra maestra total.

PETRÓLEO

 

EL EMPEÑO DE PETRITA

 

FANTÔMAS